المُنتج والدي جي المغربي Flomine يحل ضيفًا على فيلم قصير عالمي أنتجته منصة Spotify
تحاول Spotify التعرف عن قرب على موسيقى Amapiano، تلك الظاهرة الثقافية التي باتت تبسط هيمنتها على الموسيقىالأفريقية في كافة أنحاء العالم وتواصل الانتشار غربًا وشرقًا، من المغرب وشمال أفريقيا إلى أوروبا وشرق آسيا وأماكنأخرى حول العالم. يتميز المنتج ومهندس الصوت والدي جي المغربي Flomine بحضور بارز في السلسلة الجديدة Spotify: Music That Moves، وحول مشاركته في هذا العمل روى Flomine كيف مزج بين عالم موسيقى الـ Amapiano وموسيقى الكناوةالمغربية المحلية وقال: “عندما تمزج الـ Amapiano مع موسيقى الكناوة المغربية، تربط عالمين ببعضهما وتقدم للمستمعينإيقاعات جديدة من ثقافات مختلفة يقعون في حبها”. يواصل Flomine: “تتميز موسيقى Amapiano بتلك الروح الصاخبة المُفعمة بالطاقة والتي تجمع بين الناس. أحبهاالجمهور في المغرب لانجذابهم لهذا المزيج الثقافي الذي يجمع بين موسيقى جنوب إفريقيا والموسيقى المغربية”. غزت موسيقى Amapiano العالم، وهي مزيج من أنواع موسيقية مختلفة مثل الـ House والـ jazz والـ lounge. وتحتلAmapiano هذا الأسبوع مركز الصدارة في Music That Moves، وهي سلسلة مُحتوى جديدة تروي قصصًا عنالموسيقى المحلية في بلدان مختلفة نجحت في عبور الحدود لتختلط بثقافات مختلفة في جميع أنحاء العالم. ارتفع حجمالاستماع إلى موسيقى Amapiano في المغرب بنسبة 1486٪ على مدار العامين الماضيين على Spotify ، مدفوعًابالنجاح الاستثنائي لمقاطع مثل Ameno Amapiano Remix لـ Goya Menor و Nektunez ، بالإضافة إلى أغنيةغربة لـ Flomine. ظهرت موسيقى Amapiano بشكل تجاري في جنوب إفريقيا في العام 2019، وسرعان ما انتشرت إلى بلدان بعيدة مثلاليابان وفرنسا والمغرب. تحدث Spotify إلى بعض الفنانين المتصدرين لمشهد هذه الحركة الموسيقية النابضة بالحياة حولتأثيرها ورؤيتهم لمستقبلها. خلال المُقابلات، شرحت الفنانات من أصل جنوب أفريقيا DBN Gogo (موجودة في قائمة تشغيل Radar Africa منSpotify للفنانين الجدد الجديرين بالاهتمام) وKamo Mphela سبب النجاح القوي لـ Amapiano في كل من موطنهاالأصلي وخارجه. تصفها DBN Gogo بأنها “أسلوب حياة” وأول نوع موسيقي أفريقي أسود يحقق هذا النجاح العالميمنذ انتشار موسيقى الـ Afrobeat، بينما تصف Kamo Mphela موسيقى Amapiano بأنها “ثقافة … حركة”. يتفق مع رؤية الفنانتين كثير من الفنانين العالميين، من بينهم الراقصة اليابانية FATIMATA التي أشارت إلى “الشعوربالتقارب” الذي أحدثه هذا النوع من الموسيقى، وكذلك الفنان الفرنسي المولود في كينشاسا Youssoupha الذي وصفAmapiano في مقابلته بأنها “موسيقى دون إرغام … موسيقى تتسلل إلى الآذان والقلوب”. تعكس هذه التعليقات الطبيعةالهادئة للموسيقى والتي جذبت جمهور عالمي نحوها، وهو نفسه ما اعتمد عليه Youssoupha في ألبومه الأخير Neptune Terminus (Origines)، وأضافه إلى بصمته الموسيقية التي تجمع بين الموسيقى الشغف والكلمات القوية التي تدينالظلم العنصري والاجتماعي. تحرص Kamo Mphela أيضًا على إبراز دور التكنولوجيا والتي سمحت لها بأن تكون “رائدة في مجالها” من خلال منحالفنانين والموسيقى فرصة أن يكتشفهم الجمهور عبر منصات مثل Spotify، ما يساعد على تكوين حركة موسيقية مفتوحةوشاملة و”فرصة” للنساء تسمح لهن بتطوير إبداعهن وفنهن. كما تقدم المقابلات المتعمقة أيضًا نظرة نافذة على مستقبل موسيقى Amapiano، حيث خلصت إلى ما يلي… حرية إعادة تفسير المعنى وتدوير الموسيقى بفضل التنوع والحرية التي تتميز بهما موسيقى Amapiano، فقد تمكنت من الانتشار في بلدان مختلفة وامتزجت بأنواعموسيقية أخرى في كافة أنحاء العالم. وتقول DBN Gogo “قابليتها لإعادة التفسير.. هذا أهم ما يميز الموسيقى. كيف تترجمها أنت؟ كيف تراها؟ كيف يمكنكالتعبير عنها؟ لا أعتقد أنني سأحقق نفس النجاح دون هذا المزيج”. ويقول Flomine: “الأمر لا يتعلق بـ Amapiano فقط، بل بهذا المزيج من الآلات الموسيقية الحية، إنه أسلوب فريد وجديدأيضًا … لم يسمع به الناس من قبل. لكن [الجمهور العالمي] أحبه، ولهذا نجحنا في نشر هذا النوع من الموسيقى فيأوروبا والمملكة المتحدة أيضًا. في حين أن الموسيقى المغربية كانت فيما سبق مقيدة بحدود المغرب فقط. لكنها الآن تلقىرواجًا في بلدان أخرى”. يضيف دي
